Festival de artesanato japonês em Hong Kong avança apesar das tensões

A cultura assume o protagonismo no PMQ apesar do arrefecimento político

Um festival cultural independente que celebra as tradições artesanais do Japão vai realizar-se em Hong Kong no próximo mês, confirmaram os organizadores, avançando apesar da inquietação entre amigos e apoiantes enquanto a China e o Japão atravessam um novo arrefecimento diplomático. O evento, intitulado Uma Viagem pela Estética do Artesanato Japonês, está previsto para uma série de 12 dias, a partir de 24 de dezembro, no PMQ, em Central. Promete espetáculos ao vivo, artesãos mestres em ação e oficinas concebidas para aproximar séculos de técnica do público da cidade.

Theresa Ting, cofundadora do festival, disse que a equipa não tinha recebido qualquer pedido de qualquer organização ou instituição para cancelar ou adiar. Descreveu as preocupações privadas como compreensíveis dado o contexto, mas sublinhou que o projeto é comercial e cultural, não político.

Explicando a pressão pessoal causada por semanas de perguntas e dúvidas, Ting disse que a discussão era sobretudo informal, vinda de amigos de diferentes setores que receavam que a tensão geopolítica pudesse infiltrar-se na vida cultural.

Apresentando a sua posição quanto à intenção e ao foco, sublinhou que o festival foi concebido para aproximar artesãos e tradições dos residentes de Hong Kong, sem qualquer ligação a uma agenda governamental.

Theresa Ting, cofundadora de Uma Viagem pela Estética do Artesanato Japonês, disse: «Temos recebido continuamente preocupações e perguntas de amigos de vários setores, o que tem trazido alguma pressão psicológica, em maior ou menor grau.»

Acrescentou que o programa foi concebido para mostrar técnica, património e as pessoas que mantêm estes ofícios vivos.

Detalhando a missão, Ting disse: «Temos sido absolutamente claros quanto ao nosso foco na promoção cultural, com o objetivo de levar a cultura japonesa aos amigos em Hong Kong numa perspetiva mais aprofundada.»

O que está no programa

O programa de 12 dias dará destaque a técnicas tradicionais que moldaram a vida quotidiana e o design no Japão durante gerações. Estão previstas demonstrações e aulas de fundição de estanho de Takaoka, fabrico de incenso, tingimento de Okinawa, arte da laca, dança japonesa, artes marciais, esgrima e caligrafia. No centro do programa está uma rara apresentação em Hong Kong de Awa Ningyo Joruri, uma forma de teatro de marionetas enraizada na província de Tokushima.

Oficinas e aprendizagem prática

Para os visitantes que querem experimentar as técnicas em primeira mão, as oficinas de artesanato oferecem um contacto direto com materiais e métodos. A fundição de estanho de Takaoka dá a conhecer as ligas que tornaram a província de Toyama famosa pela metalurgia, ensinando como o estanho fundido é conduzido para moldes e acabado para produzir um brilho quente e acetinado. As sessões de fabrico de incenso exploram a mistura de madeiras em pó, resinas e aromáticos naturais, abordando a tradição de apreciação de fragrâncias, frequentemente conhecida como kodo. O tingimento de Okinawa remete para a tradição insular de padrões vivos e técnicas de reserva como o bingata, em que estampilhas, pasta de arroz e corantes naturais criam desenhos em camadas ricos em cor e simbolismo.

Outras sessões centram-se nas ferramentas e na superfície. A arte da laca revela a paciência necessária para criar acabamentos brilhantes ou mate com urushi, frequentemente em dezenas de camadas ultrafinas que endurecem com a exposição à humidade. Principiantes e entusiastas podem experimentar exercícios simples de shodo, ou caligrafia, em que o ritmo, o controlo do pulso e a carga do pincel são tão centrais como os próprios caracteres. O objetivo não é apenas completar uma recordação, mas compreender como cada gesto transporta intenção.

Espetáculos e demonstrações

Os espetáculos ao vivo mostrarão movimento e cerimónia. As tradições de dança japonesa enfatizam a precisão do tempo, a postura e a contenção. As sessões de artes marciais e as demonstrações de esgrima refletem sistemas de treino que valorizam a disciplina e a prática segura tanto quanto o espetáculo. A peça central do festival, Awa Ningyo Joruri, entrelaça música, narração e manipulação virtuosística de marionetas numa experiência cénica movida pela emoção e pela narrativa. Para muitos em Hong Kong, será uma rara oportunidade de ver esta arte pessoalmente.

Destaque para Awa Ningyo Joruri

Awa Ningyo Joruri é uma forma regional de ningyo joruri, a tradição mais ampla que também inclui o estilo conhecido internacionalmente como Bunraku. Em Tokushima, o estilo Awa desenvolveu-se ao longo de séculos a par de companhias itinerantes, palcos rurais e patronos locais. Três marionetistas trabalham em conjunto para animar uma única figura, normalmente com um intérprete a guiar a cabeça e a mão direita, e dois assistentes a controlar a mão esquerda e os pés. A música é conduzida pelo shamisen, com um narrador a proferir falas poéticas que alternam entre personagens e coro. O resultado é um gesto realista, desde a rotação subtil de um pulso ao arco lento de uma vénia.

Ver esta forma de perto ajuda a explicar porque o teatro de marionetas continua a ser uma tradição viva no Japão. As marionetas, frequentemente com metade do tamanho natural, são maravilhas de engenharia. Olhos, sobrancelhas e bocas podem mover-se, conferindo nuance ao luto, ao humor ou à determinação. Os trajes são sobrepostos e pesados, pelo que a equipa de três pessoas tem de antecipar cada movimento em conjunto, quase como um grupo de câmara. Quando funciona, o público esquece os operadores visíveis e segue a personagem como se estivesse viva.

Para além da técnica, as histórias importam. Peças clássicas convivem com contos regionais e obras sazonais. Temas de lealdade, honra e amor trágico são recorrentes, mas há espaço para a comédia e a invenção. Ao trazer Awa Ningyo Joruri ao PMQ, os organizadores esperam dar a conhecer uma tradição sobre a qual muitos em Hong Kong apenas leram, ligando o ofício de fabrico de marionetas, o trabalho têxtil e a música a uma forma cénica que continua a cativar públicos em todo o Japão.

Porque é que o momento é sensível

Este festival chega num período de renovada fricção política entre a China e o Japão. Declarações recentes em Tóquio sobre uma possível contingência de Taiwan e autodefesa coletiva, feitas pela primeira-ministra Sanae Takaichi durante interpelações na Dieta, suscitaram críticas severas de Pequim. Esse intercâmbio seguiu-se a tensões anteriores sobre comércio e questões marítimas, deixando os organizadores culturais de ambos os lados cientes de que eventos não políticos podem ser vistos através de uma lente política.

Em Hong Kong, os programas culturais japoneses têm continuado ao longo do calendário, e a cidade tem uma longa história de acolhimento da comida, do design e dos espetáculos japoneses. Ainda assim, os organizadores privados dizem acompanhar de perto o sentimento público, as políticas dos recintos e o planeamento de segurança. Ting disse que o festival é um evento comercial privado e sublinhou que nenhum organismo público tinha pedido que fosse suspenso. Para os participantes, a mensagem é simples: este é um espaço para artesãos e públicos se encontrarem, aprenderem e apreciarem tradições artesanais.

O PMQ e o ecossistema artesanal da cidade

O PMQ, antigo Alojamento de Polícias Casados na Hollywood Road, evoluiu para uma das plataformas centrais de Hong Kong para o design e as indústrias criativas. Estúdios, espetáculos pop-up e espaços tipo sala de aula tornam-no adequado para oficinas de artesanato e demonstrações. A localização também ancora o festival num bairro conhecido pelas galerias e retalhistas independentes, o que provavelmente ajudará os visitantes a combinar um dia no evento com outras paragens culturais em Central e Sheung Wan.

A cultura artesanal prospera em Hong Kong porque a cidade combina curiosidade com acesso. De estúdios de cerâmica e gravadores a casas de chá e lojas especializadas em facas, o público daqui está habituado a ver e experimentar antes de comprar. Um programa que combina aulas curtas e acessíveis com espetáculos e demonstrações pode corresponder a esse apetite. Para os artesãos que viajam do Japão, o PMQ oferece uma plataforma profissional, visível e acolhedora para quem aprende pela primeira vez.

Eventos de cultura japonesa prosperam na cidade

A agenda deste ano sugere que o apetite de Hong Kong pela cultura japonesa continua forte. O Festival de Outono do Japão em Hong Kong, realizado sob os auspícios do Consulado-Geral do Japão, assinalou o seu décimo aniversário em 2025 com mais de cem atividades que abrangeram cinema, artes performativas, gastronomia e artesanato, sobretudo em outubro e novembro. A abertura reuniu figuras públicas e privadas de ambas as comunidades, apontando para uma rede estável de parceiros culturais. Os detalhes do programa oficial estão disponíveis no site do Consulado-Geral do Japão em Hong Kong neste link.

Em junho, o festival Sake Jump chegou a Tsim Sha Tsui para um fim de semana de provas conduzidas por jovens produtores de sake de todo o Japão, complementadas por masterclasses e bartenders convidados. Para além das bebidas, os museus e espaços de arte da cidade apostaram em colaborações transfronteiriças. O M+ em West Kowloon associou-se ao The National Art Center, Tóquio, na exposição Prisma do Real: Fazer Arte no Japão 1989 a 2010, um levantamento de mais de cinquenta artistas que refletem sobre identidade, memória e globalização ao longo de duas décadas turbulentas. A visão geral do projeto pelo The National Art Center pode ser consultada aqui.

Os eventos comerciais também mostram a amplitude do público. A Hotel Artz Fair, que concluiu a sua segunda edição em novembro no Conrad Hong Kong, reuniu artistas de toda a região, incluindo uma colaboração de estreia que ligou o Ultraman do Japão a um artista de Hong Kong. Estes esforços, diferentes em escala e foco, partilham um fio condutor comum. Os organizadores estão a apostar num público que quer aprender, provar, ver e colecionar, mesmo quando a política introduz incerteza. O festival de artesanato no PMQ encaixa nesse padrão, conjugando práticas patrimoniais com formatos acessíveis que podem acolher tanto estreantes como fãs experientes.

Organizadores abordam neutralidade e experiência do público

Desde o início, a mensagem de Ting tem sido consistente. O festival é uma plataforma privada e comercial centrada no património e na prática viva. Disse que nenhuma autoridade pediu o seu cancelamento ou adiamento, e a equipa teve o cuidado de apresentar o evento como um espaço de aprendizagem e apreciação. Essa posição está alinhada com a forma como muitos públicos de Hong Kong encaram os eventos culturais. As pessoas querem conhecer artesãos, compreender técnicas e levar para casa um pequeno objeto ou uma nova competência.

Os visitantes que tencionam participar podem estar atentos a três tipos de experiências. As demonstrações proporcionam um lugar na primeira fila para ver ferramentas e processos. Espetáculos como Awa Ningyo Joruri ancoram o programa com narrativa e música. As oficinas oferecem a oportunidade de praticar técnicas num ambiente orientado. É aconselhável reservar com antecedência para aulas de capacidade limitada. Roupa confortável ajuda quando se experimenta caligrafia ou tingimento. O respeito pela etiqueta dos espetáculos é apreciado, sobretudo durante o teatro de marionetas, onde a quietude e o silêncio contribuem para a atmosfera.

Pontos-chave

• O festival privado Uma Viagem pela Estética do Artesanato Japonês decorrerá durante 12 dias a partir de 24 de dezembro no PMQ, em Central.
• Os organizadores dizem que nenhuma autoridade pública pediu o cancelamento ou adiamento, apesar da preocupação entre amigos quanto à tensão geopolítica.
• O programa inclui teatro de marionetas Awa Ningyo Joruri, fundição de estanho de Takaoka, fabrico de incenso, tingimento de Okinawa, arte da laca, dança, artes marciais, esgrima e caligrafia.
• Awa Ningyo Joruri traz uma tradição de Tokushima com manipulação de marionetas por três pessoas, música de shamisen e narrativa contada.
• Theresa Ting, a cofundadora, sublinhou a natureza cultural e comercial do evento, sem qualquer afiliação governamental.
• O contexto inclui a recente fricção entre a China e o Japão após declarações em Tóquio sobre uma contingência de Taiwan e autodefesa coletiva.
• A cultura japonesa continua ativa em Hong Kong, com o Festival de Outono do Japão a acolher mais de cem atividades em 2025.
• O M+ e o The National Art Center, Tóquio, colaboraram em Prisma do Real, sublinhando o intercâmbio cultural contínuo entre Hong Kong e o Japão.